1月12日 | 2026年

画面上怎么排列充满情感意味的形状？
1.光滑、平坦、水平的形状给我们一种稳定平静的感觉。

2.垂直形状更令人兴奋,也更有活力。垂直形状反抗地球的重力,它们暗示着能量和到达高处或天空的能力。

3.倾斜的形状是充满活力的,因为它们意味着运动或张力。

4．图片的上半部分是一个自由、幸福和充满力量的区域;放置在上半部分的对象也常常看起来具有更多的“精神性”。图片的下半部分让人感觉更加危险、更加沉重、更加悲伤或更加压抑;放置在下半部分的对象感觉也更踏实。放置在画面中较高位置的物体具有较大的“图像权重”。

5．画面的中心是最有效的“注意力中心”。这是最吸引人关注的地方。

6.白色或浅色背景对我们来说比深色背景更安全,因为我们
在白天看得很清楚,在晚上就很难看清东西。
由于我们在黑暗中看不见东西，所以黑色常常象征着未知，而我们所有的恐惧都与未知有关，而白色则象征着光明和希望。

7．我们看着尖锐的形状会感到更害怕;看着圆形或曲线,我们则会感到更加安全或舒适。
弯曲的形状包围着我们,保护着我们。
相比于描绘尖角的图片，这幅描绘曲线的图片并不会真的使我们更安全，我们非常清楚这一点，但这幅描绘曲线的图片一定会让我们感觉起来更加安全，因为我们与这些形状是有关联的。哪些东西是由曲线构成的呢?连绵起伏的山丘、波涛汹涌的大海、巨石、河流——但我们最早、最强烈的与之有关联的曲线是身体,尤其是母亲的身体,当我们还是婴儿的时候,没有比这儿更安全、更舒适的地方了。
由于这些关联,弯曲形状的图像比尖角的图像更让人感到安全和舒适，尖角的图像则让人感觉更恐怖和更具威胁性。

8.图像中的物体越大，它就给人更加强大的感觉。

9．相比于相同或相似的形状,我们会在相同或相似的颜色间建立更强的关联。
我们在相同颜色物体间建立的关联是直接的,而且非常强烈。
这种关联可以是“积极的”,就像同一队的队员都穿相同颜色的制服一样，也可以是“消极的”，就像小红帽和狼的眼睛、舌头之间的关联一样。但在这两种情况下，我们都将相同颜色的物体关联起来，并在它们的关联中读取出一种意义。

10.规则性和不规则性—以及它们的组合——是强大的。（秩序与混乱，可控与不确定的组合很强大）
我们的眼睛寻找重复的图案，这些重复的图案使我们能够理解我们所看到的东西。我们会注意到混乱中的重复图案，反之亦然:我们会注意到重复图案的突然中断。但这些排列给我们带来怎样的感受呢?
一些重复会给我们带来一种安全感，因为我们知道接下来会发生什么。我们喜欢一些可预测的东西。我们会把树篱和豆子排成整齐的一排,把我们的生活安排在大量重复的日程中。对我们之中的大多数人来说，组织或事件中的随意性更具挑战性，也更令人恐惧。面对不断出现的意外情况,我们不得不一次又一次地重新适应并做出反应，直到最后灰心丧气。显然,滴水酷刑的恐怖之处正在于其随机性。
但是，“完美”的规律性——持续不断的重复——造成的单调也许比随意性更加可怕。无论是人道的还是非人道的，它都意味着一种冷酷无情的机械特性。这种完美的秩序在自然界中并不存在;因为自然界中有太多的力量在相互对抗。
因此,任何一个极端(“完美”的规律或“完美”的混乱）都让人感到不安。生活是规律和混乱的混合:季节的变化有一个可预测的模式,但每天的天气都可能是一个意外;窗外的树大概有一个稳定的总体形状,但它在风中的运动却是不可预测的——这些都是我们乐意看到的现象。单调的生活，完全没有任何改变的希望，这和完全混乱的生活一样让人感到压抑。两个极端都预示着某种形式的死亡:身体的死亡，或者精神的死亡。在一幅图画中——就像在任何艺术形式中一样——真正的秩序和真正的混乱都是令人憎恶的。

如何练习？
先决定这幅画的情感是什么？
愤怒：

悲伤：

期待：

满足，沉思

练习
攻击受害者的鸟或鲨鱼
我建议把制作恐怖图片作为第一次练习，因为对我们大多数人来说，恐怖图片是最容易制作的。我建议你从团队工作开始，这比单独工作更加有效。此外，我用本书教授的课程越多，就越发现人们在场景的对比中能够学习得更好——所以让一些人研究鲨鱼，而让另外一些人研究鸟类是一件好事。鲨鱼和鸟对我们来说都可以是可怕的，因此两组图片将涉及许多相同的原则,但它们也将使用不同的形状和画面结构,这有助于我们有效地理解画面中的变化。
只使用剪纸——不要使用线条，不要先用铅笔画出图形，然后再剪出形状。只使用纸张和剪刀，只使用三种颜色再加上白色。让每个人都使用相同的三种颜色加上白色，这样你就能感受到相同限制条件下出现的一系列变化。让形状尽可能的简单，专注于那些能引起情绪反应或流畅感的形状，而不要关注对身体部位的真实再现。同一种颜色如果使用了两次，就显示出两个元素之间有意义的关联,就像小红帽和狼的红眼睛、红舌头,或者像黑狼和黑森林。
在开始之前,问自己两组问题:
1.我想表现的人/生物/事物的本质特点是什么?这一场景中的哪些特定要素会让我感到害怕?我该如何强调这些特定
要素?
2.我可以利用什么原则来唤起观众的恐惧感?
第一个问题涉及正在处理的画面主题，第二个问题涉及情感和原则。列出针对每个类别问题最为基本和最为关键的要点和答案;在此基础上，你开始制造具有攻击性的鸟类或鲨鱼，并想引起观众的恐惧感。当图像看起来不起作用时,请继续回答这些问题。解决方案几乎总是可以在对两类问题的回答中寻找到。

修改
观察是否添加上了会分散情感作用的细节？这是一种让它更加“漂亮”的冲动。
然而制作有力的、有效的图片才是第一位的。在鲨鱼将要攻击游泳者或小鱼的画面中加入一些细小的海藻会分散人们对恐惧感的注意力……
但或许细节也可以增强人们的情感反应。这就是我们在添加细节时必须问自己的问题:这些具体细节是有助于增强画面的意义和情感影响，还是分散了观众的注意力?细小的海藻会不会让游泳者看起来更安全,从而让鲨鱼的攻击更加出乎意料,更加可怕?也许，海藻把小红鱼部分地挡住，从而让它看起来好像是在逃跑，同时红鱼和鲨鱼红眼之间的联系让我们对小红鱼的处境更加担心。还是说,细小弯曲的线条只会让整个画面变得更加拥挤,效果更差?去掉它们,看看去掉细节之后我们对图片的情感反应是怎样的。有时,没有这些细节,我们的反应会更强烈。
练习中最吸引人的地方恰恰是思考细节到底是增强了情感表达还是弱化了情感表达。
不断地问自己这些问题:添加的这个元素对画面有什么影响?它是使图片给人的感受更强烈，还是冲淡了图片试图传达的情感信息?它是让我的表达更加清晰,还是让我的表达更加混乱?

进一步练习
1.选择一幅你特别喜欢的画。确定各个元素的准确位置，仅使用矩形、圆形和三角形以及三到四种颜色，将这幅画转换为抽象画,以了解图像结构的工作原理。
2.表现能够引起强烈情绪反应的场景:蛇、鲨鱼、老鼠或蜘蛛攻击受害者;父母和溺水的孩子;跳舞的人群;给动物喂食的孩子;正在浇水、照料或栽培植物的人;被困在笼子/地牢/着火森林中的人;胜利征服一只熊/一个军队/一座山的人。我经常发现同时制作两幅元素相同但给人感觉不同的图片往往更容易:鸟攻击受害者，以及(几乎是)相同的一个人正在喂养一只或一群鸟;在恐怖的森林中行走的人，和同一个人(形状、大小等略有不同)在安全的地方等等。当学生一起制作两幅图片时,他们可以更清楚地看到其中的差异。
3.拿一首诗或一系列诗作为主题来制作图画，使用相同的三种或四种颜色，但是表达不同的情绪。
4．制作书籍封面或电影海报。制作其他图片时要询问自己的问题，在这里同样要问自己，但还要补充另外一个问题:如何
最有效地使用文字来加强我希望带给观者的感受?看看其他各种海报和书籍封面上是如何使用字母的。
5.为一个民间故事或短篇故事制作插图，自始至终依然只使用有限的那几种颜色，每五到六个场景引发一种特定的情绪。
尝试使第一幅和最后一幅图片类似但又彼此不同，给人一种走了一个完整的圈却又有了变化的感觉。另外，一定要做个封面。
任何一种情况下，那些最能让你感同身受的场景，才是你能最好表现出来的对象。我见过的其中一幅最有感染力的“鸟类袭击受害者”图像，是一个在攀岩时被鸟类袭击过的女人制作的。其中一幅最有感染力的“父母和溺水的孩子”图像，是一个第一次让别人照看她十个月大的孩子的妇女制作的。其中一幅最有感染力的“荒野中的一个人”图像，是一个刚从沙漠中独自行走两个星期后回来的男人制作的。
剪纸迫使我们专注于基本的图形结构以及这些结构影响我们情绪的方式。这是我们所有视觉艺术形式的基础，是所有其他艺术得以建立的地基。一旦你理解了这些原则是如何在纸张上运作的，你就可以在任何其他艺术媒介中使用它们。